東京都、若手デザイナーによる「パリ・ファッションショー」を開催 - 世界へ東京の創造性を発信

東京都若手デザイナー、パリでファッションショーを開催

東京都は、都内在住・在学の学生等を対象としたファッションコンクール「Next Fashion Designer of Tokyo(NFDT)」および「Sustainable Fashion Design Award(SFDA)」の受賞者を対象に、フランス・パリでのファッションショー挑戦を支援するプロジェクトを実施しました。2023年度の受賞者が、2026年1月25日(日)にパリ16区の美術館、Palais de Tokyo(パレ・ド・トーキョー)にてファッションショーを開催し、東京発の若手デザイナーの創造力と可能性を世界に向けて発信しました。

TOKYO NEW DESIGNERS FASHION SHOW IN PARIS

本プロジェクトでは、受賞者の中から選ばれた13組14名の若手デザイナーが、約半年間の準備期間を経て、ランウェイショー形式で新作を含む全75ルックを発表しました。当日は、プレス・バイヤーをはじめとする約350名の業界関係者が来場し、素材使いやコンセプトの独自性に対して高い評価が寄せられました。

ファッションショー開催概要

  • 名称: Tokyo New Designers Fashion Show in Paris

  • 日時: 2026年1月25日(日)18:00〜18:40(現地時間)

  • 会場: Palais de Tokyo(パレ・ド・トーキョー)(13, avenue du Président Wilson 75116 Paris)

  • 選出デザイナー: 13組14名

  • ルック数: 全75ルック

ショーコンセプト

ショーのコンセプトは「A WORLDS」と掲げられました。

A WORLDS

“一つの世界。それは同時にあなたの中にあるもう一つの世界。”

参加ブランドとデザイナーの紹介

NFDT受賞者

  1. 立澤 拓都(タチザワ タクト)

    • 部門: フリー部門 東京都知事賞・大賞

    • ブランド名: TACKT(タクト)

    • コレクション: TACKT 2026FW “Sixteen’s Liberation”

    • コンセプト: 日本の学校制服を起点に、規律と個人、秩序と自由の関係性を再考。抑圧と解放が共存する「世界(WORLD)」を提示。
      TACKTのルック

  2. 毛利 壽乃(モウリ ジュノ)

    • 部門: フリー部門 東京都知事賞・優秀賞

    • ブランド名: JUNO MOHRI(ジュノ モウリ)

    • コンセプト: 手元に残された生地やボタンなどから形を立ち上げ、制作過程で浮かび上がる自身の感覚や痕跡、気づきを表現。現実世界の成り立ちや意識と事実の関わりを解釈する行為として制作を行う。
      JUNO MOHRIのルック

  3. 山岡 寛泳(ヤマオカ カンエイ)

    • 部門: フリー部門 特別選抜賞

    • ブランド名: KANEI(カネイ)

    • コンセプト: 「旅人のコンパスとなる服」をコンセプトに、旅で出会う文化や色彩、素材、職人の手仕事を服へ昇華。伝統とクラフトマンシップが融合したコレクションを展開し、哲学的なテーマをデザインに落とし込む。
      KANEIのルック

  4. 速水 美里(ハヤミズ ミサト)

    • 部門: インクルーシブデザイン部門 東京都知事賞・大賞

    • ブランド名: MISATO(ミサト)

    • コンセプト: 手仕事ならではの温度を宿し、ノスタルジックなものづくりを軸にニードルパンチや刺繍といった伝統的技法を用いて丁寧に仕立てる。ハンドメイドが持つ本物らしさと不完全さが、一点一点に物語と価値を与える。
      MISATOのルック

  5. 松本 優美永(マツモト ユミエ)

    • 部門: インクルーシブデザイン部門 東京都知事賞・優秀賞

    • ブランド名: MABIE(マヴィエ)

    • コンセプト: フランス語で「私の人生、私らしさ」を意味するma vieに由来。プリント柄やディテールは人の心の風景や衝動を表現し、着る人が内に秘めた感情や思いを呼び起こすデザイン。困難や葛藤に立ち向かうための心強いパートナーであり続ける。
      MABIEのルック

  6. 阿部 若菜(アベ ワカナ)

    • 部門: インクルーシブデザイン部門 特別選抜賞

    • ブランド名: Wakana Abe(ワカナ アベ)

    • コンセプト: 現実ではなく、仮想世界で呼吸する服。メタバースの3D空間を舞台に、アバターという「もう一人の自分」のための衣装を制作。案件ごとに異なる世界と人格を立ち上げ、一点一点異なるニュアンスのコスチュームをデザインする。
      Wakana Abeのルック

SFDA受賞者

  1. 非公開

    • 部門: ウェア部門 東京都知事賞・大賞

    • ブランド名: FoLPER(フォルパー)

    • コンセプト: 惰性で残るルールや理不尽な暗黙の了解によって抑圧された本能的なものを、「生き残った子供の声」として表現。論理的な解釈と実験的な手仕事を通して、潜在性と心地良い不協和を探る。
      FoLPERのルック

  2. 赤間 隆太郎(アカマ リュウタロウ)

    • 部門: ウェア部門 東京都知事賞・優秀賞

    • ブランド名: THE COVER(ザ・カバー)

    • コンセプト: 「覆う」をテーマに身体と精神を守る防護服をデザイン。機械基盤などの脆い内面を守るカバーと、脆い人間を守る衣服を重ね合わせ、自身の体験や感覚を元に唯一無二のファッションを提案する。
      THE COVERのルック

  3. 田村 香奈(タムラ カナ)

    • 部門: ウェア部門 東京都知事賞・優秀賞

    • ブランド名: PERFUMA(ペルフマ)

    • コンセプト: 「香り」をテーマに、目には見えないが確かに存在する「空気」「雰囲気」「世界観」を衣服で表現。日本の伝統的な要素や素材を現代的な感性で再解釈し、日常では纏えないほどのリアリティと幻想、その境界を追求する。
      PERFUMAのルック

  4. 赤塩 葉月(アカシオ ハヅキ)・岩間 夢々(イワマ ムム)

    • 部門: ウェア部門 特別選抜賞

    • ブランド名: ŌNAMENT(オーナメント)

    • コンセプト: 「日々変化する女性らしさの探求」をテーマに、装飾品を意味するブランド名が示す通り、着用する女性の魅力を際立たせることを目的とする。日々洗練されていく女性の美しさを引き立たせるフェミニンなファッションを提案する。
      ŌNAMENTのルック

  5. 末永 るみえ(スエナガ ルミエ)

    • 部門: ファッショングッズ部門 東京都知事賞・大賞

    • ブランド名: Q+FLOW(キューフロウ)

    • コンセプト: 日本人デザイナーによるMade in Japanのバッグ&アクセサリーブランド。今回のショーでは、バッグ生産で使われなかった余りの革で衣装を制作。常に自問自答し、社会の中でブランドとして貢献し、より良い循環を生み出すことを目指す。
      Q+FLOWのルック

  6. 猿田 奈央(サルタ ナオ)

    • 部門: ファッショングッズ部門 東京都知事賞・優秀賞

    • ブランド名: 結 帯コルセット(ユイ オビコルセット)

    • コンセプト: 「美しさへの執着」をテーマに、日本の帯と西洋のコルセットを融合。締め付けずにくびれるシルエットを実現し、気軽に日本の文化を感じ、継承するアイテム。日常のコーディネートに芸術品を取り入れ、纏うことで自信が生まれる、自らの美学で生きる女性のための鎧。
      結 帯コルセットのルック

  7. 西吉 絢海(ニシヨシ アヤミ)

    • 部門: ファッショングッズ部門 特別選抜賞

    • ブランド名: AYAMI(アヤミ)

    • コンセプト: 現代に眠る着物を新たな形で甦らせる。帯の裏側や祖母の着物など、隠れた魅力を全面に用いたり、日本のテキスタイル工場の技術によって作られた着物を織り込んだ生地を使用したりすることで、着物本来の良さを発信。受け継がれていく循環を生み、日本の魅力を世界へ広げていく。
      AYAMIのルック

各ブランドおよびデザイナーの詳細は、NFDT・SFDAの公式Instagramで紹介されています。

ANREALAGE 森永邦彦氏による指導体制

ショーの演出やルック制作の指導には、パリ・ファッションウィーク公式スケジュールに11年・24シーズン連続で参加し、国内外で高い評価を受ける「ANREALAGE」代表取締役社長・デザイナーの森永邦彦氏が参画しました。

森永邦彦氏

「ANREALAGE」のショー制作チームをはじめ、ショーディレクション、プレス・バイヤー誘致、ヘアメイクなど各分野のプロフェッショナルを起用した体制でショーが構成されました。

東京都の事業背景と目的

東京都は、東京をパリ、ミラノ、ニューヨーク、ロンドンと並ぶ世界的なファッション拠点として育成するため、ファッション・アパレル産業の振興に取り組んでいます。その一環として、2022年度より「Next Fashion Designer of Tokyo(NFDT)」と「Sustainable Fashion Design Award(SFDA)」のコンクールを開催しています。

現在のパリ・ファッションウィークでは、新世代の日本ブランドが独自の視点や素材、テクノロジーを活用し、国際的な存在感を高めています。このような潮流は日本ファッションの多様性を世界に印象づけ、次世代育成の重要性を示しています。

この状況を踏まえ、若い才能に早期に国際的な舞台を経験させることは、東京のクリエイティブシーンの発展に直結すると考えられています。東京都はフランス・パリという世界最高峰の場で挑戦の機会を提供し、最先端のコレクション見学や第一線のバイヤー・メディアとの接点を創出することで、日本発の新たな才能を世界へと送り出し、アパレル産業の未来を共に築いていくことを目指しています。

また、東京都は「2050東京戦略」の中で「共生社会」と「ゼロエミッション」を掲げており、「NFDT」および「SFDA」においても、その理念のもとにインクルーシブかつサステナブルな視点を取り入れています。

  • NFDTでは、障害のある方の着用を前提としたインクルーシブデザイン部門を設置し、多様な価値観や身体的条件に対応するデザイン性が重視されています。

  • SFDAでは、着物をはじめとする日本の伝統的素材や技術を、現代的な感性とデザイン力で再構築し、世界に向けて発信することを目的としています。これはアパレル産業の振興だけでなく、SDGsやサステナブルにもつながる重要な取り組みです。

東京都は今後も、若手デザイナーが国際的な舞台で活躍するための継続的な支援を行っていく方針です。

各種コンクールについて

Next Fashion Designer of Tokyo 2026

Next Fashion Designer of Tokyo
東京から未来を担う若手デザイナーを生み出し、世界で活躍できる人材に育成するため、都内在住または在学の学生等を対象としたコンクールです。

Sustainable Fashion Design Award 2026

Sustainable Fashion Design Award
日本の伝統文化である着物の生地等を活用した新たな作品を世界に発信するコンテストです。日本の素晴らしいコンテンツである着物の伝統を現代のファッションの力により新たな形で世界に発信することは、産業の振興に加え、SDGsやサステナブルにもつながる重要な取り組みと位置づけられています。本事業を通じて、誰もが楽しめる東京発のファッションを広く発信し、ファッション・アパレル産業を盛り上げていくことを目指しています。